Principi di danza contemporanea specifici per artisti di circo
Il workshop è pensato per rafforzare le connessioni tra la danza contemporanea e la pratica circense.
È un ottimo punto di partenza per tutti gli artisti di circo che vogliono iniziare una carriera nel circo contemporaneo.
Allo stesso modo offre una base essenziale per ogni tipo di performer che lavori nello spettacolo dal vivo
Principi fondamentali :
Comprendere ed utilizzare lo spazio
Trasformare e giocare con la percezione del tempo
Focus dei movimenti e presenza scenica
Qualità dei movimenti e chiarezza delle intenzioni
Forza delle direzioni ed utilizzo teatrale dello spazio
Prendersi cura di se stessi e degli altri in scena
Muoversi dal circo alla danza e dalla danza al circo
Iniziare a improvvisare e riconoscere il focus di una scena
Il workshop propone un metodo preciso e radicale.
Gli unici strumenti che l’allievo può utilizzare sono il suo corpo le sue abilità e nel caso specifico la sua disciplina circense. Niente luci, musica, costumi, e nessun altro oggetto di scena.
Questo laboratorio è un tempo prezioso dove creare profonde e forti radici della propria coscienza performativa, per poterle poi ritrovare in situazioni artistiche più complesse.
Uno strumento necessario ad ogni performer che aspiri ad andare oltre l’approccio classico agli studi circensi.